Née dans le quartier de la Courrouze à Rennes, cette artiste de 23 ans a connu une ascension fulgurante. Son univers mêle pop et RnB, porté par une voix puissante et des textes engagés.
Avec des millions de vues sur YouTube et une communauté grandissante sur Instagram (@joannaclubbb), elle s’impose comme une figure incontournable. « Je suis habituée au combat… c’est la seule chose que je connais », confie-t-elle sur son parcours.
Ses cheveux roux flamboyants et son discours féministe radical bousculent les codes. Derrière les clips viraux comme « Séduction » se cache une femme déterminée, alliant sensualité assumée et militantisme.
Son passage aux Vieilles Charrues en 2021 a confirmé son statut d’étoile montante de la musique française. Un parcours qui force l’admiration.
De Rennes à la scène nationale : l’ascension fulgurante de Joanna
Tout commence dans un quartier populaire de Rennes, là où une jeune voix a germé. Entre les tours HLM et l’énergie des grèves étudiantes, une artiste autodidacte pose les bases de son succès.
Les débuts dans le quartier de la Courrouze
En 2018, dans sa chambre d’étudiante, elle compose « Séduction », un morceau brut et authentique. Le clip, tourné entre les murs de son quartier, capte l’essence de son univers.
Sans label ni budget, la chanteuse mise sur les réseaux sociaux. Résultat ? 500 000 vues en 72 heures. Les maisons de disques frappent à sa porte.
« Séduction », le morceau qui a tout changé
Ce titre autoproduit devient un hymne générationnel. Les textes, teintés de poésie urbaine, résonnent avec une audience en quête de sincérité.
« Elle a explosé tous les compteurs »
La reconnaissance aux Vieilles Charrues
En 2021, elle monte sur la scène du festival devant 15 000 personnes. En première partie de Yelle, elle livre un concert électrisant.
Ses parents, émus, vendent des goodies en backstage. Un moment clé qui scelle son statut d’étoile montante.
| Événement | Impact |
|---|---|
| Sortie de « Séduction » (2018) | Viralité instantanée, reconnaissance nationale |
| Vieilles Charrues (2021) | Première grande scène, consécration artistique |
Une pop sensuelle et militante : le style unique de Joanna
Entre mélodies envoûtantes et paroles coupantes, une artiste redéfinit les codes de la pop française. Son approche mêle audace esthétique et combats sociaux, créant un équilibre rare entre plaisir musical et message politique.

Des textes crus et poétiques pour dénoncer le patriarcat
Ses textes sont des miroirs sans fard. Métaphores organiques comme « peau coincée entre mes dents » côtoient des dénonciations directes des violences sexistes. Inspirée par Simone de Beauvoir, elle transforme chaque couplet en manifeste.
Le clip « Sur ton corps », réalisé avec LéoLulu, détourne les clichés pornographiques. « Le patriarcat m’a fait souffrir… je veux utiliser l’art pour dénoncer », explique-t-elle.
La sensualité comme arme de combat
Sa sensualité affichée n’est pas décorative. En mettant en scène son corps sans tabou, elle en fait un symbole d’émancipation. Ses performances, entre danse et théâtre, brouillent les frontières entre désir et revendication.
Un partenariat avec le STRASS (syndicat des travailleuses du sexe) renforce son engagement. La sexualité devient un langage politique.
L’album « Sérotonine » : un récit intime et universel
Sorti en 2021, Sérotonine est un album-concept. Il suit les phases d’une relation amoureuse, de la passion à la rupture, comme un film musical. Les textes, empreints de vulnérabilité, touchent par leur authenticité.
| Piste clé | Thème | Impact |
|---|---|---|
| « Séduction » | Affirmation de soi | Hymne générationnel |
| « Peau de soie » | Rupture | Viralité sur TikTok |
| « Sérotonine » (titre) | Dépendance affective | Critique acclamée |
Influences et inspirations : les racines d’une artiste singulière
Derrière chaque artiste se cache un mélange d’influences qui façonnent son univers. Entre héritage musical et références transversales, une alchimie unique donne naissance à des œuvres résolument modernes.
Mylène Farmer et FKA Twigs : entre héritage et modernité
Son approche scénique doit beaucoup à Mylène Farmer. La théâtralité des clips, comme « Sérotonine », rappelle l’ère des icônes des années 90. Pourtant, c’est FKA Twigs qui inspire sa gestuelle hypnotique.
« Je cherche à fusionner la puissance visuelle de Mylène avec l’audace de Twigs », confie-t-elle. Un équilibre entre mélancolie française et avant-garde électronique.
Le cinéma et la poésie au cœur de son processus créatif
Ses études de cinéma ont marqué sa méthode. Chaque clip naît d’un storyboard détaillé, comme une scène de film. Le documentaire Nostalgie de la lumière l’a profondément influencée.
La poésie, elle, habite ses textes. Kundera et les écrits de Foda C nourrissent son goût pour les métaphores audacieuses. « Un vers peut contenir tout un monde », souligne-t-elle.
Columbine et la scène rennaise : un terreau fertile
La scène locale a joué un rôle clé. Son amitié avec Columbine, figure du rap poétique, a affiné son écriture. Les nuits rennaises, entre concerts intimistes et débats militants, ont forgé son identité.
« C’est là que j’ai appris à mélanger colère et beauté », raconte-t-elle. Un creuset où l’art engagé rencontre la pop.
| Influence | Apport | Manifestation |
|---|---|---|
| Mylène Farmer | Théâtralité | Clips stylisés |
| FKA Twigs | Audace visuelle | Performances dansées |
| Cinéma | Narrativité | Storyboards détaillés |
Joanna et la scène musicale française : une voix qui compte
Dans l’univers dynamique de la musique française, une voix émerge avec force et authenticité. Portée par un public fidèle et des collaborations prestigieuses, cette artiste s’impose comme une figure incontournable.

Un public diversifié et engagé
Son audience reflète une génération en quête de sens. Avec 40% de fans LGBTQ+, ses concerts deviennent des espaces d’expression libre. Les jeunes de 18-25 ans y trouvent un écho à leurs combats.
« C’est rare de voir une artiste qui nous représente autant », témoigne un fan lors d’un sold-out à la Gaîté Lyrique. Les réseaux sociaux, surtout Instagram, renforcent cette connexion unique.
Le soutien des professionnels et des pairs
Yelle, pionnière de la pop électronique, l’a prise sous son aile. « Elle a ce talent rare de mêler art et engagement », confie-t-elle. Les Vieilles Charrues, fidèles depuis sa révélation, continuent de la programmer.
Le duo avec Laylow sur « Démons » a également marqué les esprits. Une collaboration qui montre son influence croissante parmi les artistes de sa génération.
Une présence remarquée dans les médias et les festivals
Des festivals comme Les Ardentes aux pages de Nylon Magazine, sa visibilité dépasse les frontières. Sa performance avec Konbini a été vue par des millions de personnes.
En 2022, sa candidature pour l’Eurovision France avec « Navigateure » a confirmé son statut. Bien que non retenue, cette sélection institutionnelle souligne son importance dans le paysage français.
| Événement | Impact |
|---|---|
| Gaîté Lyrique (2022) | Premier sold-out, consécration parisienne |
| Primavera Sound (2023) | Première scène internationale majeure |
Conclusion : Joanna, l’avenir de la pop française ?
L’horizon musical français vibre au rythme d’une artiste qui bouscule les conventions. Avec un nouvel album prévu fin 2023 et une direction visuelle « plus cinématographique », elle promet une résurrection artistique. « 2023 sera l’année de ma métamorphose », confie-t-elle à Konbini.
Synthèse parfaite entre l’héritage de Mylène Farmer et l’audace de FKA Twigs, son style redéfinit la pop française. Mais le défi reste entier : préserver son authenticité face aux exigences de l’industrie.
Modèle pour une génération en quête de sens, cette femme incarne un pont rare entre militantisme et divertissement. Comme le résume sa mère : « Elle transforme la douleur en force – c’est notre guerrière ». Un avenir radieux se dessine, un temps nouveau pour la musique.



