Présences Compositrices sera en ligne le 21 juin 2020
Claire Bodin, fondatrice du Festival Présences Féminines et initiatrice de ce grand projet, le présente:
La vocation de Présence Compositrices est d’être un outil à 360° à destination du réseau de la musique classique professionnel et amateur, avec pour objectifs d’aider à la découverte des œuvres de compositrices de toutes époques et de toutes nationalités, d’en faciliter l’accès et d’inciter à leur programmation, mais également de soutenir et d’accompagner les initiatives dans ce domaine.
Présence Compositrices souhaite travailler en synergie avec celles et ceux qui s’intéressent à la question de la création musicale des femmes et n’acceptent plus la sous– représentation de leurs œuvres dans les programmations habituelles. Mettre en commun les ressources déjà collectées, travailler à enrichir la base de connaissances Demandez à Clara, développer des partenariats — co- commandes, co-productions, diffusions de programmes élaborer et mettre à disposition des ressources pédagogiques, repérer et aider à l’émergence de jeunes compositrices, relayer les initiatives, observer l’évolution de l’état de la programmation en faveur des œuvres de femmes…tels sont les objectifs que nous nous fixons.
Les Femmes de l’Opéra-Comique
COLLOQUE N°2 – 2020
Les colloques de l’Opéra Comique, en collaboration avec l’IReMus
MARDI 18 FÉVRIER
Matinée : Compositrices !
10h00 Ouverture par Olivier Mantei, directeur de l’Opéra Comique
10h15 Florence Launay - L’énigmatique Mlle Le Sénéchal de Kercado, compositrice
11h00 Amy Damron Kyle (Sorbonne Université, IReMus) — Pauline Viardot-Garcia : Du Dernier Sorcier à Cendrillon
11h45 Cécile Quesney (Sorbonne Université — IReMus) - Compositrices du XXe siècle à l’Opéra Comique : Barraine, Leleu, Tailleferre
Après-midi : Elles sont partout
14h30 Marie-Cécile Schang-Norbelly (Université Bretagne-Sud/HCTI) – “S’il m’était permis de parler…“Désir féminin et dramaturgie du secret dans Sophie ou le Mariage caché de Marie-Jeanne Riccoboni et Joseph Kohaut.
15h15 Hélène Marquié (Université de Paris 8) – L’Opéra-Comique et ses maîtresses de ballet : une institution pionnière
16h00 Pauline Lombard (Opéra Comique) — Les femmes aujourd’hui dans le spectacle vivant : cadre juridique, état des lieux et perspectives
MERCREDI 19 FÉVRIER
Matinée : Divas de l’Opéra Comique
10h00 Raphaëlle Legrand (Sorbonne Université, IReMus) – L’art du chant de Marie-Jeanne Trial (1746–1818)
10h45 Benjamin Frouin (Laboratoire de recherche de l’IRCL-Univ. Montpellier 3 et de l’IHRIM-Univ. Lyon 2) – Les chanteuses d’opéra-comique en province : portraits artistiques d’agentes vectrices dans le transfert d’un objet culturel. Moitié sud de la France, 1825–1850
11h45 Jonathan Parisi (Université de Lorraine) – Le jeu de scène féminin dans les opéras de Massenet à la lumière des livrets de mise en scène
Après-midi : Grossesse, société et scène lyrique, XVIIIe–XXIe siècles
14h30 Emmanuelle Berthiaud (Université de Picardie Jules Verne) : Attendre un enfant : vécu et représentations de la grossesse aux XVIIIe et XIXe siècles
Puis table ronde avec : Emmanuelle Berthiaud, Raphaëlle Legrand, Hélène Marquié, la soprano Sophie Marin-Degor et des responsables de l’Opéra Comique : Pauline Lombard (Ressources humaines), Sophie Houlbrèque et Maria Chiara Prodi (Production), Christelle Morin (Central costumes)
Festival Présences féminines — Compositrices d’hier et d’aujourd’hui
Toulon, La Garde, Saint-Mandrier, La Valette
Du 8 au 19 mars 2019
http://www.presencesfeminines.com/festival/programme-2019/
Éditorial de la fondatrice du festival, Claire Bodin :
En 2011 au moment de la création du festival Présences Féminines, se poser la question de sa pérennité était légitime tant il pouvait sembler risqué de se lancer dans une telle entreprise : faire connaître et aimer le répertoire des compositrices ! Pour beaucoup de personnes les deux facteurs « quantité » et « qualité » étaient en effet le plussouvent déniés aux femmes. Existe-t-il suffisammentd’œuvres ? Et en existe-t-il assez qui soient de bonne facture ? A ces questions huit éditions et quelques 103 compositrices déjà programmées ont répondu positivement. Pourtant, en observant ce qui est généralement proposé dans nos salles de concerts, on constate que des œuvres mineures de compositeurs sont toujours davantage jouées que de très belles œuvres de compositrices. Il reste donc du chemin à parcourir et c’est avec une détermination et un enthousiasme toujours intacts que nous entamons cette neuvième édition de festival et vous invitons à partir à nos côtés à la découverte d’une nouvelle centaine de compositrices ! Un chaleureux remerciement au passage pour saluer l’engagement des artistes qui, pour la plupart de celles et ceux qui se produiront, ont accepté de s’investir dans des programmes entièrement nouveaux.
Cinq compositrices seront présentes à divers moments pour parler de leurs œuvres, en donner quelques clefs d’écoute et dialoguer avec le public. Parmi elles Michèle Reverdy (1943), invitée en résidence durant toute la durée du festival et dont deux œuvres seront créées. Je suis heureuse de la synergie entre le festival, l’Opéra de Toulon et la scène nationale Le Liberté qui permettra la création de la première, Le Cosmicomiche, œuvre de théâtre musical chère au cœur de Michèle Reverdy mais jamais créée jusqu’à présent.
Co-commande du festival et de l’association ProQuartet (Centre européen de musique de chambre), la création par le Trio Sõra, de Fragments d’un discours, œuvre en hommage à Clara Schumann (1819–1896) célébrera le deux– centième anniversaire de la naissance de la compositrice. Elle viendra ainsi compléter la collection, initiée en 2017 par Présences Féminines, des hommages rendus par des compositrices d’aujourd’hui à des consœurs du passé.
Autre commande du festival, autre création mondiale et autre anniversaire, celui de Barbara Strozzi (1619–1677) née à Venise il y a quatre cents ans, à qui Caroline Marçot (1974) dédiera son œuvre O dolce riposo pour soprano, deux violes de gambe et harpe. L’œuvre sera créée en présence de la compositrice à la chapelle médiévale de La Garde.
Enfin c’est lors d’une journée exceptionnelle organisée en complicité avec le Musée national de la Marine, que vous pourrez rencontrer les compositrices Pierrette Mari (1929), Chrystel Marchand (1958) et Elise Bertrand (2000), ainsi que découvrir certaines de leurs œuvres. Tout au long de cette journée « Compositrices au long cours » de courtes visites thématiques du musée et des moments musicaux interprétés par de jeunes artistes vous seront proposés.
Durant ce temps de festival se côtoieront ainsi compositrices d’aujourd’hui et compositrices d’hier, certaines déjà connues de celles et ceux qui nous suivent, d’autres que nous n’avions encore jamais programmées, telles Muriel Herbert (1897–1984), Elizabeth Maconchy (1907–1994),Cheryl Frances-Hoad (1980), Judith Weir (1954), SofiaGoubaïdoulina (1931), Vittoria Aleotti (vers 1575 — après1620), Cesarina de Tingoli (active fin XVIe siècle), MaddalenaCasulana (vers 1540 — vers 1590), Caterina Assandra (vers 1590 — après 1618), Caterina Assandra (vers 1590 — après 1618), Caroline Boissier-Butini (1786–1836)…
C’est avec un immense plaisir que je vous invite à les découvrir, et à vous laisser séduire, toucher, intéresser, par l’univers si surprenant et riche de la création musicale des femmes.
Femmes musicologues francophones (II) : terrain et archive — Focus sur des ethnomusicologues pionnières et hommages à Michel Brenet (†1918) et Yvonne Rokseth (†1948)
14e Rencontres du CReIM
Jeudi 20 décembre et vendredi 21 décembre 2018
Centre de Clignancourt – 2, rue Francis de Croisset – 75018 Paris
Salle R01
Journées d’étude organisées par Catherine Deutsch, Théodora Psychoyou et Isabelle Ragnard (Maîtresses de conférences, UFR Musique et musicologie, IReMus, Épistémuse)
Jeudi 20 décembre
14h Accueil et introduction
MICHEL BRENET
Présidence : Catherine Massip
14h30 Catherine Deutsch (Sorbonne Université, IReMus) ∙ Une vie ténébreuse : quelques traces d’Antoinette Christine Marie Bobillier.
15h10 Théodora Psychoyou (Sorbonne Université, IReMus) ∙ « Dans l’atelier musicologique de Mademoiselle Bobillier : le fonds manuscrit de Michel Brenet conservé à la Bibliothèque nationale de France »
15h50 Raphaëlle Legrand (Sorbonne Université, IReMus) ∙ L’étrange cas du Dr Brenet et de Miss Bobillier : les enjeux d’un pseudonyme masculin.
16h30 Pause
Présidence : Nicolas Dufetel (CNRS, IReMus)
16h50 Florence Launay (CReIM) ∙ Michel Brenet et ses articles sur les musiciennes : questions de légitimité.
17h30 Louis Delpech (Université de Zurich) ∙ Entre admiration et renoncement : le rapport de Marie Bobillier et Yvonne Rokseth à la musicologie allemande.
18h10 Fin
Vendredi 21 décembre
YVONNE ROKSETH
Présidence : Catherine Deutsch
9h00 François-Pierre Goy (Bibliothèque nationale de France) ∙ Le fonds Yvonne Rokseth au département de la Musique de la Bibliothèque nationale de France
9h40 Catherine Massip (IReMus) ∙ La Revue critique de musique et de musicologie: un projet inabouti d’Yvonne Rokseth et Vladimir Fedorov.
10h20 Isabelle Ragnard (Sorbonne Université, IReMus) ∙ Yvonne Rokseth et les Éditions de l’Oiseau-Lyre.
11h00 Pause
ETHNOMUSICOLOGUES PIONNIÈRES
Présidence : Théodora Psychoyou
11h30 Marie-Hélène Benoit-Otis (Université de Montréal, OICRM) ∙ Germaine Tillion, musicologue ? Ethnographie et savoir musical des Aurès au Verfügbar aux Enfers.
12h10 François Picard (Sorbonne Université, IReMus) ∙ Nelly Caron (1912–1989), ondiste, ethnomusicologue de l’Iran, fondatrice et secrétaire générale du Centre d’études de musiques orientales (CEMO)
12h50 Déjeuner
Présidence : Florence Gétreau (CNRS, IReMus)
14h20 Lucile Arnoux-Farnoux (Université de Tours) ∙ Melpo Logothéti-Merlier (1890–1979), pionnière de l’ethnomusicologie en Grèce.
15h00 Jean-François Heintzen (CHEC-Université Clermont Auvergne, La Chavannée) ∙ Marguerite Gauthier-Villars (1890–1946), une musicologue en Bourbonnais.
15h40 François Gasnault (IIAC-LAHIC) ∙ Claudie Marcel-Dubois (1913–1989) et l’ethnomusicologie de la France : une ligne scientifique sans portée.
16h20 Pause
16h40 Entretien avec Mireille Helffer (Directrice de recherches honoraire au CNRS) et Discussion
17h30 Fin
Liste des affiliations des participants
CHEC : Centre d’histoire espaces et cultures
CReIM : Cercle de recherche interdisciplinaire sur les musiciennes
EHESS : École des hautes études en sciences sociales
Epistémuse : Réseau international des musicologies francophones
IIAC-LAHIC : Institut interdisciplinaire d’anthropologie du contemporain — Laboratoire d’anthropologie et d’histoire de l’institution de la culture
IReMus : Institut de recherches en musicologie
OICRM : Observatoire interdisciplinaire de création et de recherche en musique
Interprètes et compositrices en France et en Allemagne : approches analytiques, sociologiques et historiques
Colloque Franco-Allemand dans le cadre du projet de formation recherche du CIERA, Sorbonne-Université et de la Hochschule für Musik und Theater Leipzig 2017–2019
Sorbonne Université – Maison de la Recherche
28 Rue Serpente, 75006 Paris
8 et 9 juin 2018
Renseignements et réservations : Viviane Waschbüsch vwaschbuesch@gmail.com
Vendredi 8 juin — Salle D 223
09:30–10:00 Accueil des participant.es
10:00–11:00 Marie-Agnes Dittrich (MD Wien) Keynote : « Escaping Hierarchies: Analysis, Difference, Gender. »
Approches historiques et sociologiques
11:00–11:30 Sylvie Douche (IREMUS / Sorbonne Université) « Jane Gatineau : une voix, une amie, une battante. »
11:30–12:00 Catherine Deutsch (IREMUS / Sorbonne Université) « Un siècle de rapports de genre en musicologie : les femmes musicologues à la société française de musicologie et dans sa revue. »
12:00–14.00 Pause déjeuner
14:00–14:30 Mathilde Gourret (IREMUS / Sorbonne Université) « It’s hard to walk in the dress, it’s not easy : l’œuvre de PJ Harvey et sa réception au prisme du genre. »
14:30–15 :00 Imyra Santana (IREMUS / Sorbonne Université) « La réception des concertos pour violon de Claude Arrieu par la presse française. »
Improvisation
15:00–15:30 Maria Teresa Betancor Abbud (IREMUS / Sorbonne Université) « La culture pop comme une nouvelle voie d’émancipation ? »
15:30–16:00 Lisa Baeyens (HMT Leipzig) « Models of improvisation in the poetic Jazz of Jeanne Lee and her collaborative Album Conspiracy (1974, Germany). »
16:00–16:30 Pause café
Performance
16:30–17:00 Viviane Waschbüsch (IREMUS / Sorbonne Université) « Pistes d’interprétation pour les sonates d’Elfrida Andrée et les concertos pour violon de Claude Arrieu. »
17:00–17:30 Gabriele Slizyte (IREMUS / Sorbonne Université) « Madame Robert Casadesus ou tout simplement – la pianiste Gaby Casadesus. Le paradoxe d’une femme de génie et d’une femme libre. »
17:30–19:00 Cocktail
19:30 : Concert, Amphithéâtre Richelieu, 17 Rue de la Sorbonne, 75005 Paris Œuvres d’Elfrida Andrée, d’Armande de Polignac et de Clara et Robert Schumann
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Samedi 9 juin — Salle D 040
09:00–09:30 Accueil des participant.es
Approches sociologiques et épistémologiques
09:30–10:00 Raphaëlle Legrand (IREMUS / Sorbonne Université) « Les compositrices jouées à l’Opéra de Paris et à l’Opéra-Comique de 1694 à 2018. »
10:00–10:30 Hsin-Yi li (Universität Heidelberg) « From Cultural Authenticity to the Authentic Self: How Taiwanese Female Instrumental Students in Germany Interpret Western Classical Music »
10:30–11:00 Florence Gétreau (IREMUS / CNRS) « Compositrice versus interprète dans la France du XIXe siècle : comment donner à voir la créatrice ? »
11:00–11:30: Pause café
Table ronde « L’institutionnalisation des recherches sur les femmes »
11:30–12:30 Table ronde avec Claire Bodin (Présences féminines), Sabine Kemna (Furore Verlag), Raphaëlle Legrand (Sorbonne Université / CReIM) et Danielle Roster (Cid Femmes Luxembourg).
12:30–13:00 Conclusions
13:00–14:30 Pause déjeuner
Séminaire
Les compositrices électroacoustiques et l’Asie : approches compositionnelles et analytiques
14:30–15:00 Hyewon Son (HMT Leipzig) « Sound and timbre in electroacoustic music, exemplified trough my music ‹Wer lebt noch› (2018). »
15:00–15:30 Bai Zhao (IREMUS / Sorbonne Université) « Huihui Cheng, Compositrice chinoise au profil franco-allemand. »
15:30–16:00 Daniel Serrano (MD Wien) « Kaija Saariahos Six Japanese Gardens: zum Konzept „Japan“ und zur Konzeption live gespielter Instrumente plus Elektronik. »
16:00–16:30 Yongbom Lee (HMT Leipzig) « On the live-electronic transformation of acoustic sounds. A survey of Unsuk Chin’s “Double Bind?” for solo violin and electronics. »
16:30–17:00: Conclusions
Journées d’étude Mel Bonis organisées par le Palazzetto Bru Zane — Centre de musique romantique française
Mercredi 11 et Jeudi 12 janvier 2018
Palazzetto Bru Zane — San Polo 2368
30125 Venise
11 janvier
9h Accueil des participants
9h20 Introduction, par Alexandre Dratwicki & Étienne Jardin
9h40 Ingrid Mayer : « La redécouverte de Mel Bonis »
10h20 Pause
11h40 Christine Géliot : « Mel Bonis, mon arrière grand-mère, ma mission »
12h20 Marie Thégarid : « “Excellente élève”, “la plus forte de la classe” : le parcours de Mel Bonis au Conservatoire (1876–1881) »
13h Déjeuner
14h30 Étienne Jardin : « Au concert »
15h10 Sylvie Douche : « Le domino noir de Mel Bonis : Souvenirs et Réflexions »
15h50 Pause
16h20 Florence Launay : « Mel Bonis et la féminité »
17h Mylène Dubiau : « Mel Bonis et la voix : la mélodie comme échappatoire »
18h Fin des débats